摘要「人之島」為王宇光「關係三部曲」的第二部，創作脈絡可追溯至2019年。
台灣編舞家王宇光與印尼舞者達南（Danang Pamungkas）合作的舞作「人之島」，9日至10日在印尼雅加達演出，首度面向當地觀眾完整呈現。 作品以印尼生活中常見的黑色塑膠布作為舞台媒材，透過肢體、光影與材質變化，回應島嶼環境的脆弱，以及人在異鄉漂泊時面對孤獨與歸屬的感受。
台印合作舞作進入東南亞現場
王宇光率領「微光製造」先在馬來西亞吉隆坡完成演出後轉往印尼，讓這部經歷多年磨合與發展的作品，進一步進入東南亞藝文現場。
舞台上使用的大型黑色塑膠布，並非傳統舞台布景，而是將日常材料轉化為能與舞者身體互動的空間。 塑膠布在燈光照射下形成陰影、皺褶與起伏，隨著舞者推移、包覆、掙脫或靠近，讓觀眾看見島嶼、海面、土地壓力與內在情緒之間的連結。
黑色塑膠布承載島嶼張力
現場觀眾對這項在印尼街頭與生活場景中容易看見的材料產生強烈感受。 有觀演的大學生梅蒂亞（Meutia）表示，黑色材質帶來的壓迫感，比起常被用來指涉海洋的藍色，更能呈現島嶼在開發與環境變動下的緊繃狀態，也讓舞台上的肢體動作更具戲劇張力。
「人之島」為王宇光「關係三部曲」的第二部，創作脈絡可追溯至2019年。 王宇光當時透過雲門「流浪者計畫」前往印尼考察，並與達南相遇，兩人此後展開長期藝術對話，逐步發展出以島嶼、遷徙、文化記憶與身體關係為核心的作品。
莎莉哈拉藝術中心指出，這次演出讓印尼觀眾有機會接觸正走向國際舞台的當代舞作，也展現台灣與印尼在表演藝術合作上的延展性。
※ 圖片為示意畫面，僅用於新聞報導與合理使用
